全国两会正在召开，你最关心什么?据人民网2018年全国两会调查显示，“文化自信”已与“社会保障”、“环境保护”等热词一并，成为公众最关注的议题之一。没有高度的文化自信，没有文化的繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴。作为中国文创产业的重要一环，国产动漫近年来进步显著，力图对“文化自信”作出自己的诠释。以《大圣归来》、《大鱼海棠》、《一品芝麻狐》等为例，不难看出，国产动漫在票房体现、情怀表达、原创性、衍生品覆盖率、讲中国故事的胆识、中国故事的国际认可度等六大维度均有上佳表现。
1、最票房——《大圣归来》
9.56亿票房，上映62天，2015年上映的动画电影《西游记之大圣归来》迄今被看做国漫史上的一个传奇，在此以前，国产动画电影大都票房平平，即便叫好也难叫座，而《大圣归来》却引来双丰收，这部“如得神助”的动画作品被称为内地电影史上的票房黑马。鲜为人知的是，最初这部电影首日排片率只有 8% ，但凭借好到有些夸张的口碑，《大圣归来》一路逆袭，竟然在三天内获得了9500万的票房佳绩，随着口碑的不断滚动，该片后来成为了单日票房冠军，排片率也猛涨到23.6%——涨幅近三倍，几乎享受了国内一线大牌电影的排片待遇。
而这个傲人成绩的背后，充分体现出中国文化博大精深的魅力，该作从古典名著《西游记》中吸取角色灵感，与好莱坞叙事风格完美嫁接，凭借优良的制作技术和丰富的视觉效果获得了观众的追捧。可以说，如若没有《西游记》，也就没有这部动画电影的基础框架，正是博大精深的中国传统文化，为当下的动画电影提供了丰厚的价值备书。
2、最情怀——《大鱼海棠》
与默默创作的国产动画电影不同，2016年上映的3D动画电影《大鱼海棠》从前期众筹开始便牵动了无数热爱国漫网友的心，这部被誉为“神坑作品”的国漫，脱胎于2004年的一部flash短片二维动画，上线后即得到网友无数好评，此后，面对翘首以盼的观众，《大鱼海棠》动画电影却经历了数次定档后的意外跳票，在公众视野中出现又消失，引来话题无数，也赚足了观众的期待与情怀。
最终，十二年后，这条“千呼万唤始出来”的“大鱼”于2016年夏天与观众见面。事后证明，虽然画风明显偏日系风格，遭受诟病，但内容方面，《大鱼海棠》仍旧充满着浓浓中国传统文化和民族场景，《大》的故事取材于《庄子·逍遥游》，同时也借鉴了《女娲补天》《山海经》和《搜神记》等传统文化内容，可谓是对中国传统文化的一次巡礼和致敬，而片中出现的客家土楼也让人分外惊喜，扑面而来的中国红、灯笼、麻将等烙印着古东方的意象……处处传递着紫气东来的中国风。
3、最原创——《一品芝麻狐》
坚定文化自信，就是要坚定挖掘和传承历史文化，去芜取菁，寻找当下表达，在文艺作品中充分体现中国精神和中国气派。这一点，近年来爆红的国漫作品《一品芝麻狐》做出了宝贵的探索。迥异于其他爆款国漫动画西洋化的故事表达或日系化的动漫画风，《一品芝麻狐》始终聚焦于中国传统故事讲法，并用富于中国传统文化特色的艺术形式予以呈现。暖萌的漫画形象，爆笑的故事情节，以及融合了“漫画萌与国画美”的独特画风，使其被誉为中国“最原创”动画故事。
《一品芝麻狐》里，一只略较劲，贼善良，一路找工作，也替一口东北腔的白骨精姑姑寻找肉身的圆润小狐狸串联始终……暖萌之中，浸润了这个时代中国人独特的幽默感;同时，该作也穿插起《西游记》《聊斋》等众多中国古典形象，巧妙地为传统文化意象寻找当代化表达，将当下年轻人的审美趣味、精神内涵和价值品位根植其中。值得一提的是，该团队还尤为注重“国漫好声音”的国际传播，在多个国家出版了旗下多部包括《一品芝麻狐》在内的中国绘本，同时，他们还以“芝麻狐”形象为桥梁，积极和外国驻华大使馆合作，助力中国元素的跨文化交流。
探究背后，《一品芝麻狐》的主画师，画家王溥出生于国画世家，深厚的国画基础和传统文化修为，为创作团队理解、传承中国传统文化提供了先天条件。正是这种尊重和创新，使他们立足原创，采用国画表现手法，以笔墨进行创作，耳目一新的视觉感受和性格生动的人设形象，迅速让表达中国文化自信的《一品芝麻狐》产生轰动性影响。
4、最覆盖——《阿狸》
提到阿狸，想必很多人对它不会陌生。从玩具、线上游戏、服饰、家纺及日用品市场，阿狸的形象随处可见。事实上，阿狸团队在推出第二本阿狸绘本后，就开始涉足动漫形象授权市场，并依托动漫形象授权打造了一条集图书与动画片的出版发行、动漫衍生品开发与销售于一体的动漫产业链。
不仅如此，据统计，阿狸形象在互联网上的虚拟增值产品也很有影响力，其中，团队制作的800种QQ表情和600种网络GIF礼物，已在14个国内外平台上线;而微信表情下载量已过2亿，输入法皮肤下载量7亿次，壁纸下载量5亿次。此外，阿狸团队还为腾讯、搜狗、百度三大平台制作了阿狸输入法皮肤，并设计了100多张阿狸壁纸，都保持着较高的下载量。
在衍生品开发上，阿狸团队还有诸多创新，譬如，在2011年圣诞节期间，在重庆湖边某些商场，他们打造了首个国内动漫商场主题乐园——阿狸幸福永远站;2010年，在北京打造了国内首辆动漫巴士——阿狸巴士永远号。为后来的众多动画IP衍生宣传，提供了很好的借鉴实例。
5、最大胆——《大护法》
因主动提示“建议13岁以上观众观看”，《大护法》被称为最大胆的动画作品，即便做好了心理准备，不少观众看后仍纷纷表示，“从没看过这样的国产动画!”另类、怪诞、离奇，是《大护法》收到的最多标签。
虽然作品仍有着叙事结构不完整等诸多问题，但很多观众表示，愿意为《大护法》买单，是因为它独特的思想内涵、暗黑的风格，巧妙的隐喻。业界人士也评价其是一部“罕见的独立作品”。
对此，编剧不思凡表示，《大护法》是一部讲述人性欲望与挣脱束缚的影片，其中很多地方表达了人性的残酷，通过一部动画片展现暴力美学、揭示人性的阴暗，这在以往的中国动画中绝无仅有，而这也成为该片在豆瓣上收获8.2分的理由。
6、最先河——《大世界》
2017年2月，一部中国动画片在柏林电影节上震惊了世界，这就是由刘健自编自导的动画片《大世界》。事后，当人们回顾这部收获了极高赞誉的动画片时，认为它填补了“社会写实的风格与动画相结合的空白”，翻开了新世纪国漫作品获得国际认可的重要一页，开启了国漫历史的又一先河。
《大世界》讲述了中国南方一个小城，工地司机小张为了挽救和女友古琦琦的爱情，替她筹措整容费，抢劫了建筑公司工资款，引发的连锁反应……这部聚焦低端人群生活、充满人性拷问和欲望探索、风格独特的动画影片，尽管国内网友评分不是最高，但国际反响热烈，该片自柏林电影节首映以来，短短数月，走遍了美国、日本、加拿大、英国、法国、希腊等近二十个国家的国际电影节，广受好评。最终，该片作为中国动画长片，首次入围三大国际电影节主竞赛单元，也是继宫崎骏《千与千寻》后，本世纪第二部入围柏林电影节主竞赛单元的亚洲动画长片;此外，该片还荣获了第54届台湾金马奖最佳动画长片。有国内媒体表示：该片贴近人性，同时，对于国产动画来说，努力接地气，不浮夸不做作，这就是很大的进步，也正是该片可以在国际上刷新认知的一大原因。